sábado, 1 de abril de 2017

THE GIRL ON THE TRAIN


Dos son las cosas que destacan en "La chica del tren": la actuación (y belleza) de sus protagonistas, y la incertidumbre hasta cierto punto de los giros que el film pueda dar.
Basada en el best-seller de Paula Hawkins, TGOTT narra la historia post-divorcio de Rachel Watson (Emily Blunt - "El diablo se viste a la moda"); de cómo le cuesta sobrellevar que su esposo la haya dejado, y de su caída en el alcoholismo.
Rachel se imagina historias cada vez que pasa con el tren camino a New York por la zona donde solía vivir, y estas historias siempre tienen a los mismo protagonistas: su ex, la actual de su ex, y el bebé que estos han tenido, quienes han formado una familia en la casa que solía ser la suya. También se imagina la vida de otra chica más joven y su pareja (Haley Bennett - "The magnificent seven" y Luke Evans - "Dracula"), pintándolos en su mente como la pareja perfecta, algo que a esta altura le parece imposible obtener.
El alcohol y el rechazo de su marido no son una buena combinación, y su obsesión por ellos se exacerba cuando ve algo extraño desde el tren.
A la mañana siguiente Rachel aparece en su cuarto, seriamente magullada, y con sólo imágenes sueltas como recuerdos de cómo llego ahí en esas condiciones.
Investigada por la policía, ella tratará de rehacer su vida y averiguar qué está ocurriendo en su vida y en las de sus objetos de obsesión, aunque no cuente con nadie que la ayude.
Con bastante de "Gone girl" (la de Ben Affleck y Rosemund Pike), "The girl on the train" es una buena película, aunque un tanto enrevesada de entender al principio.
Se cuenta desde el punto de vista de las 3 mujeres involucradas (a Bennett y Blunt hay que sumarle Rebecca Ferguson - "Mission Imposible: Rogue Nation"), siendo el eje principal Rachel, con un director muy hábil en el uso de varios primeros planos para acercarnos a lo que ellas sienten.
Cuesta acercarse emocionalmente a alguno de los personajes, hecho que sin duda (y esto lo digo sin leerlo) el libro debe lograr. Blunt se lleva el palmarés en el film, aunque las actuaciones de las otras 2 chicas son muy buenas también. Algunos giros en la conducta de los personajes parecen injustificados (sobre todo uno de Ferguson), y da la sensación como que se podría haber logrado más con la premisa.
Es buena, y solo eso.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: USA
AÑO: 2016
GÉNERO: crimen / thriller
DURACIÓN: 112 minutos
GUIÓN: 6 /10  
DIRECCIÓN: 6 / 10

ACTUACIONES: 7 / 10
 

PRESUPUESTO / GANANCIAS:  US$ 45.0000.000 / US$ 172.023.948 (Diciembre 2016)
RATED:R


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domingo, 26 de marzo de 2017

THE HOLLOW POINT


Con un estilo llamado "neo-noir", "The hollow point" promete desde los actores ser al menos una película decente, que lejos de convencer deja al espectador en un estado de confusión constante.
En un típico pueblito limítrofe entre USA y México, donde el tráfico de varias cosas abunda, vemos al nuevo sheriff (Patrick Wilson - "The conjuring")lidiar con un cartel mexicano que contrabandea armas y drogas. Cuando algo sale mal (ambiciones mediantes) y la carnicería se cierne sobre el lugar, Wallace (Wilson) deberá sobrevivir en un medio donde casi todos parecen estar implicados en algo sucio.
Si bien el film dura apenas una hora y media, éste se vuelve largo y tedioso, principalmente debido a los agujeros en un guión que deja la impresión de intentar ser interesante y falla abismalmente. Para peor, ninguno de los personajes genera empatía, con lo que todo se vuelve algo peor, y no queda muy claro porque los involucrados en el drama criminal hacen lo que hacen. Básicamente, salvo que seas muy fan de Wilson, un film totalmente evitable.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: USA
AÑO: 2016
GÉNERO: crimen / thriller
DURACIÓN: 97 minutos
GUIÓN: 1 /10  
DIRECCIÓN: 2 / 10

ACTUACIONES: 7 / 10
 
CGI: 6 / 10
RATED:R



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miércoles, 15 de marzo de 2017

JACK REACHER 2


Mehhh.... Qué opinar de "Jack Reacher: Never Go Back"? Por un lado, mejor sin dudas que la última versión de "Bourne", por otro lado, es una película que, sin ser espantosa, pasará sin pena ni gloria por tu vida.
Reacher (Tom Cruise) acaba de desmantelar una organización de tráfico humano, y entre cansado y hastiado de su vida solitaria y ambulante, busca un poco de solaz con el único contacto femenino de que puede fiarse, la Mayor Susan Turner (Cobie Smulders - "How I met your mother").
Al tratar de concretar su cita con Turner, Reacher se encuentra con que ésta ha sido arrestada acusada de espionaje y de ser la responsable de la muerte de 2 soldados en Afganistán. También el bueno de Jack se entera que él mismo está siendo señalado como el padre de una adolescente y que hay un proceso legal en camino. Por algún extraño motivo, Jack encuentra más difícil creer en la culpabilidad de Turner - compañera que solo conoce por teléfono - que en el hecho de que esa hija que se le acusa de tener no sea suya.
Es así que el personaje encarnado por Cruise se embarca en una historia donde tratará de liberar y probar la inocencia de Turner, llegar a buenos términos consigo mismo y el hecho de ser padre, y no morir en el intento.
Como decía, el film no es horrible, pero no pasa de mediocre. Las cartas están echadas desde el vamos, así que ya sabemos quien es el malo de turno. Es poco creíble que Reacher se encariñe con una chica a la que recién conoce, cosa también previsible desde el minuto cero. La acción es poca, aunque lo poco que hay es decente. La forma en que el personaje de Smulders muta en el film es un tanto traída de los pelos (debemos suponer que el espíritu de madre está en toda mujer?).
Parece que la secuela de Jack Reacher se queda a medio camino en la acción, en el guión, en el misterio, en el desenlace...y también en el puntaje.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: China / USA
AÑO: 2016
GÉNERO: acción / thriller
DURACIÓN: 118 minutos
GUIÓN: 4 /10  
DIRECCIÓN: 4 / 10

ACTUACIONES: 6 / 10
CGI: 6 / 10 
PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 60.000.000 / US$ 161.478.779 (Enero 2017)
RATED: PG-13




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viernes, 10 de marzo de 2017

IMPERIUM

Buscaba completar una oferta de libros de 3 x 2 y me llevé éste de Robert Harris. El título prometía: "Imperium". Los personajes también: Marco Tulio Cicerón, Pompeyo, Craso, Julio César. La perspectiva aun más: una historia relatada desde el punto de vista de un esclavo privilegiado e instruído, Tiro. El comienzo sin embargo dejó saber a poco. Pero continué leyendo antes de dormir, ya que la cadencia de la historia me provocaba sueño. Hasta que me enganché con la narrativa de Harris y el libro se volvió más que interesante.
Ambientada en el ocaso de la Republica Romana y en el comienzo del ciclo de los césares, esta narración contada en primera persona es un relato ficticio pero basado en los textos que el verdadero Tiro dejó.
En "Imperium", Tiro nos cuenta, desde su ancianidad, lo vivido en su momento con quien fuera su amo y mentor, Cicerón. De cómo viajó junto a él por Grecia e Italia, con el afán de Cicerón de perfeccionar su retórica para enfrentar los juicios que debería de defender en un futuro, de su caso contra Cayo Verrés - magistrado siciliano corrupto - y de cómo éste litigio lo lleva a hacerse enemigo de una aristocracia que él detestaba, y de cómo el propio Cicerón se va volviendo figura, la voz del pueblo, ascendiendo en el poder, pero a su vez generando compromisos y alianzas que luego podría llegar a lamentar.
Harris hace un gran trabajo poniéndonos en la piel de Tiro, y a su vez ilustra un período histórico con bastante acierto y mucha investigación por detrás, quizás idealizando en demasía la figura de Marco Tulio Cicerón, con fines evidentemente literarios.
Un libro que puede aspirar a mucho, convencer a pocos, pero que a la larga me ha gustado bastante.

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sábado, 4 de marzo de 2017

MISS PEREGRIN'S HOME FOR PECULIAR CHILDREN


Del genio de Tim Burton nos llega el film de "Miss Peregrin y su hogar para niños peculiares", basado en la novela de Ransom Riggs. Y tiene varios de los sellos característicos del viejo Tim, tanto en el CGI como en los colores, el vestuario, y la fotografía.
Jacob (Asa Butterfield - "El niño del pijamas a rayas") es un chico humilde, con una relación muy especial con su abuelo, Abe (Terence Stamp - "Wanted"), el único en su familia que parece entenderlo realmente.
Al fallecer su abuelo, y con los traumas ocasionados por ello, su psicóloga (Allison Janney - "Mom") le recomienda a él y a su padre hacer un viaje al pueblito costero galés donde su abuelo se crió de chico, como para cerrar el círculo de la pérdida. Jacob está sumamente interesado en hacer el viaje, ya que Abe segundos antes de morir le dió un extraño mensaje acerca de dicho lugar, y en especial del hogar para niños peculiares donde el mismo Abe se crió.
Una vez en el pueblo, Jacob descubrirá que el hogar para niños que ahora está destruido, se mantiene intacto en un "loop" temporal, y con él, todos sus habitantes, incluyendo a la propia Miss Peregrin (Eva Green - "Penny Dreadful"). Ni los niños peculiares allí presentes, ni Miss Peregrin, estarán a salvo por mucho tiempo más, ya que cuentan con un poderoso enemigo que los está buscando, y tal vez..sólo tal vez, Jacob sea el único que pueda ayudarlos.
Más allá de lo mencionado al principio a favor del film y "marca de orillo" de Burton, los viajes temporales acá presentados se hacen fáciles de seguir, lo que no es sencillo de conseguir, como hemos visto en varios films o series de TV.
Por otro lado, es como ver 2 films en uno, ya que la primera parte, si bien más lenta, es la que realmente engancha al espectador. La segunda parte se nota un poco más apresurada y confusa, logrando casi un anti-climax. No tengo nada contra este tipo de films, y de hecho "Del crepúsculo al amanecer" es un gran ejemplo de 2 films en 1..."Miss Peregrin..." no es el caso.
Por otro lado, los personajes secundarios se hacen interesantes, aunque tengo entendido que no tienen nada que ver a los presentados en el libro - así que si te gustó la lectura del mismo, quizás te decepciones con la versión de pantalla.
Eva Green como siempre magnifica, robándose la pantalla para ella, y se hace que los villanos de turno podrían haber tenido un poquito más de fundamento y desarrollo.
Parece ser algo muy interesante para una serie, y no tanto para una película.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: Reino Unido / Bélgica / USA
AÑO: 2016
GÉNERO: aventuras 
DURACIÓN: 127 minutos
GUIÓN: 6 /10  
DIRECCIÓN: 6 / 10

ACTUACIONES: 7 / 10
PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 110.000.000 / US$ 285.540.870 (Enero 2017)
RATED: PG-13

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PASSENGERS


Si hay algo que no te puede pasar en un viaje de 120 años desde la Tierra hasta tu planeta de destino es despertarte en medio de él. Eso es precisamente lo que le sucede a Jim Preston (Chris Pratt - "Guardianes de la Galaxia"), un mecánico que se ha embarcado en el viaje que la Starship Avalon hace hacia su destino, una nueva colonia llamada "Homestead".
La Avalon transporta a 5258 pasajeros que serán los (afortunados?) nuevos colonizadores de este planeta, y todos ellos, inclusive el personal de la nave, se hallan hibernando en sus cápsulas. La computadora principal está programada para despertarlos a falta de 4 meses para que lleguen a su destino, solo que, debido a una tormenta de asteroides, la cápsula de hibernación de Preston sufre un desperfecto, despertándolo a falta de 90 años para el "planetizaje".
Jim pasa parte de su primer año tratando de arreglar su cápsula y "disfrutando" de la nave para sí. Pero, lo que se vislumbra como un destino aciago y en soledad puede resultar muy peligroso para la mente de un ser humano, ya que somos seres gregarios por naturaleza. Podrá Jim hacer frente a su ominoso futuro solo, o terminará despertando a otros, con las consecuencias que esta decisión pueda traer?
Quizás uno pensaría que es un film con mucha acción, lo cual no es así, y si la vas a ver con esa idea, a mal puerto vas por aguas. También es cierto que el film puede tener ciertos ribetes románticos, y es otra cosa que uno no esperaría.
Más allá de estas expectativas que uno podría tener, la película es muy buena, y mis más sinceros aplausos para el director Morten Tyldum y el escritor Jon Spaihts. De acuerdo con que este "pide prestada" una idea ya presentada por Daniel Defoe en "Robinson Crusoe"; no obstante, era (es) una actualización más que necesaria de la trama del "hombre enfrentándose a vivir en soledad".
Tanto el CGI, con escenas que te dejarán patitieso (y es por eso que verla en el cine o en gran calidad se hace imperioso), y las actuaciones de Pratt y Lawrence, son sublimes.
Por increíble que parezca, lo mejor pasa por el planteo que uno mismo se termina haciendo de lo que haría de encontrarse en la situación de Jim. Mirala y contame lo que harías vos.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: USA
AÑO: 2016
GÉNERO: aventuras / ciencia ficción / romántica
DURACIÓN: 116 minutos
GUIÓN: 8 /10  
DIRECCIÓN: 8 / 10

ACTUACIONES: 9 / 10
C.G.I.: 10 / 10
PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 110.000.000 / US$ 270.657.489 (Enero 2017)
RATED: PG-13

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SANTA CLARITA DIET


Los detractores dirán que es un delirio, que shows sobre muertos vivos abundan, e incluso que algunos personajes están sobreactuados. Yo diré lo siguiente: sí es un delirio...pero uno que entretiene y cumple su cometido de sobra...y no, no es un show más sobre muertos vivos.
Sheila y Joel Hammond (Drew Barrymore y Timothy Olyphant - "Hitman") son agentes inmobiliarios, felizmente casados hace varios años, y con una hija adolescente tratando de encontrar su lugar en el mundo. Un buen día, mostrando una casa, Sheila comienza a tener extrañas convulsiones. Luego de despachar a los potenciales clientes, Joel va a ver qué le ocurre a su esposa, quien se ha retirado al baño, para encontrarla, cree él, muerta. El hecho es que Sheila no está realmente muerta, sino mejor que nunca: más despierta, más energética, con más apetito sexual, y menos introvertida. Claro está que hay un par de salvedades: no tiene signos vitales y lo único que parece satisfacer su apetito es la carne humana.
Por si no fueran pocos sus problemas a la hora de encontrar alimento y de tratar de seguir viviendo una vida lo más normal posible, sus vecinos son policías, uno de los cuales parece sospechar que algo raro pasa en la casa de los Hammond.
En esta comedia gore con toques de humor negro original de Netflix, si bien el primer episodio puede ser un gran "WTF estoy viendo?!", luego el show va "in crescendo", y si bien tiene algunos agujeros en el guión, el formato de episodios de 30 minutos, el dinamismo de la historia, y la gran química entre Olyphant y Barrymore, hacen que la serie sea más que entretenida. No hay necesidad de decir que no es un estilo que agrade a todos, y que es un poco mezclar "Dexter" con "Mi novio es un zombie"
"Santa Clarita Diet" se hace muy fresco, y original, y un show que hay que darle 2 o 3 episodios para engancharse.
Nota aparte es la gran actuación del casi ignoto Skyler Gisondo ("Una noche el museo 3"), el vecinito de los Hammond, que se roba la serie. Vale la pena darle una chance, si no sos flojo de estómago.

FICHA TÉCNICA:
PAÍS: USA
AÑO: 2017
GÉNERO: comedia / horror
DURACIÓN: 10 capítulos de 30 minutos cada uno aprox.
GUIÓN: 7/10
DIRECCIÓN: 7/10
ACTUACIONES: 7/10
CGI: 7 / 10
RATED: NC - 17


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domingo, 26 de febrero de 2017

HACkSAW RIDGE



Parecería que uno ha visto casi todo en cuanto a film bélicos se refiere. Afortunadamente, es el "casi" que todavía puede sorprendernos y maravillarnos, más allá de los horrores propios de una guerra. Aunque extrañamente Mel Gibson, quien dirige esta cinta, no nos introduce desde el vamos el personaje principal, desde el momento en que lo hace no podemos evitar sino meternos de lleno en las emociones de Desmond Doss (Andrew Garfield - "Spiderman"): un chico con un padre abusivo, interpretado maravillosamente por el versátil Hugo Weaving ("Matrix" / "Lord of the rings"), quien ha sufrido en carne propia el espanto de la primera guerra mundial, y no quiere que sus hijos vivan lo mismo en la segunda.
Desmond encuentra la pasión en la medicina, no sólo por una enfermera de la que se enamora, sino también por el genuino deseo de ayudar a los otros. También quiere servir a su país, pero por una creencia muy arraigada en su fuero interno (luego explicada en el film), se rehúsa a tomar un arma, hecho que le traerá varios conflictos con los mandos superiores en el ejército. Entre tribulaciones, fuertes convicciones, el amor, y la situación familiar delicada, la primera parte del film logra de manera implacable respetar y querer al personaje de Desmond.
La segunda mitad, en medio de la invasión a Okinawa, logra algo más. Admiración.
Y a no confundirse: este no es un film dedicado a la guerra por la guerra en si. Es una oda al mantenerse fiel a los principios sin importar lo que venga; es sobre como solemos prejuzgar a las personas si no son como nosotros; es sobre las consecuencias de nuestros actos como seres humanos y las secuelas de la guerra; es sobre hallar la paz por encima de todo.
Brillantez en las actuaciones, excelencia en la dirección, y una historia que si hubiera sido ficticia no hubiese sido tan buena.
Éste film, en otro momento histórico, y con otra percepción de la "Academia", era sin lugar a dudas el ganador al Oscar como Mejor Película. Seguramente..y a horas de los premios..no lo sea.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: USA / Australia
AÑO: 2016
GÉNERO: drama / bélica
DURACIÓN: 139 minutos
GUIÓN: 9 /10  
DIRECCIÓN: 10 / 10

ACTUACIONES: 9 / 10
C.G.I.: 10 / 10
PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 40.000.000 / US$ 163.332.647 (Enero 2017)
RATED: R

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sábado, 25 de febrero de 2017

NOCTURNAL ANIMALS


Una historia dentro de otra es lo que nos ofrece el modisto Tom Ford en "Animales nocturnos".
La bella Amy Adams ("Superman" / "Arrival") interpreta a Susan Morrow, dueña de una galería de arte y con un matrimonio que a las claras no funciona como ella quisiera. Un buen día Susan recibe el manuscrito de una obra cuyo escritor pide por su opinión, escritor quien supo ser su marido y al que ella abandonó unos 20 años atrás.
Durante un fin de semana en que se encuentra sola, Susan se sumerge en la lectura del libro que le enviara Edward, su ex (Jake Gyllenhaal - "Príncipe de Persia"). El texto en cuestión narra la historia de Tony Hastings (el mismo Gyllenhaal), un hombre que viaja a través del desierto americano en la noche, y que de buenas a primeras ve como sus pequeñas vacaciones en familia pasan a ser un drama que transformará su vida.
Durante la lectura, Susan recordará retazos de su vida que nos mostrarán cómo conoció a Tony y a su actual marido, la relación con su madre, y el motivo de separación.
"Animales nocturnos" es un film oscuro, donde los "flashbacks" no se hacen confusos, y la combinación tanto del presente como el pasado de Susan y Edward y las diferentes partes de la novela policial que ella lee, se vuelve magistrales. Ford además se las ingenia para mostrarnos desde el vamos el grado de culpa de Susan, y la gran actuación de Adams nos hace ver a las claras que es una mujer que se arrepiente de algunas decisiones en su vida sin mencionar una palabra al respecto.
El resto de las actuaciones son también sólidas, en especial las del propio Gyllenhaal y la de Michael Shannon ("Superman"), nominado a Mejor Actor de Reparto en los próximos Oscars.
Aplausos deben haber también para el escritor, Austin Wright, que de forma genial nos retrata el sentir de Edward, el cual es reflejado en lo que sucede en la novela que Susan lee. Si se interpretan bien las señales durante el film, el final del mismo no es sino el único desenlace posible. Simplemente genial.

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: USA
AÑO: 2016
GÉNERO: drama / thriller
DURACIÓN: 116 minutos
GUIÓN: 9 /10  
DIRECCIÓN: 10 / 10

ACTUACIONES: 9 / 10
PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 22.500.000 / US$ 28.443.455 (Enero 2017)
RATED: R

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MOONLIGHT


Con 8 nominaciones a los premios Oscar, entre ellas Mejor Película, Mejor Actor de Reparto (Mahershala Ali - "House of cards" / "Luke Cage"), Mejor Actriz de Reparto (Naomie Harris - varias de "007"), y Mejor Dirección, "Moonlight" nos cuenta la historia de Chiron, un chico afrodescendiente en un contexto crítico y una situación desesperante de abandono y bullying, en 3 etapas de su vida: niñez, adolescencia, y principios de la adultéz.
De niño, Chiron (Alex R. Hibbert) sufre el negligente descuido de su madre, quien parece solo vivir para seguir consumiendo crack y tener sexo con su novio, acordándose solo de a ratos de la existencia del niño. A su vez, debido a su tamaño y timidez, Chiron es acosado en la escuela por sus compañeros, y el único que parece a medias entenderlo es Kevin, quien trata de involucrarlo en su grupo de amigos y enseñarle a defenderse.
Un traficante del barrio, Juan (Ali), es el único que lo comprende realmente, y quien, conjuntamente con su novia Teresa (la cantante Janelle Mónae) le ofrecen su casa cada vez que el quiera escapar un rato a su realidad. Es en esta situación que Chiron hará lo posible por sobrevivir y crecer, aun a sabiendas de que quizás tenga que ser algo que no es.
"Moonlight" se hace una película cruda y brillante (de a ratos), aunque lenta hasta por demás - lindando con la monotonía - y el espectador seguramente quede con ganas de que llegue ese momento cúlmine...ese pico en el guión que nunca llega. Si bien el comienzo es un tanto cliché, mostrando una realidad de barrios marginales que hemos visto hasta el hartazgo, el film toma luego un cariz muy inteligente tratando el tema del desarrollo sexual entre gangsters y adictos.
Las actuaciones son magnificas, y el trabajo de cámaras ayuda a captar esa realidad incómoda en la que Chiron vive.
Evidentemente, este film es ciertamente efectista, ya que si los protagonistas hubiesen sido blancos (lo siento si alguien se ofende), el resultado no sería una cantidad tal de nominaciones a los premios más relevantes de la industria cinematográfica. Con la cantidad de films nominados a Mejor Película que muestran realidades dramáticas de afroamericanos ("Fences", "Hidden figures", y "Moonlight"), la "Academia" parece estar haciendo un "mea culpa" de lo ocurrido el año pasado y la crítica de la colectividad negra por la falta de films con gente "de color". Esto en mi país se denomina tener "cola de paja".

FICHA TÉCNICA:          
PAÍS: USA
AÑO: 2016
GÉNERO: drama
DURACIÓN: 111 minutos
GUIÓN: 7 /10  
DIRECCIÓN: 9 / 10

ACTUACIONES: 10 / 10
PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 5.000.000 / 20.362.533 US$  (USA - Febrero, 2017)
RATED: R


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