No recuerdo bien si vi la segunda, la primera fue bastante buena. Tal vez por ese vago recuerdo y porque hablamos del viejo Sylvester le dediqué hora y algo a ver este horror de película. Y digo horror porque pocas veces vi un guión tan básico, tan malo, con actuaciones tan pobres, y de un presupuesto no digno para una estrella como "Sly". Y ni que hablar de la locación, ya que parece filmado todo en el mismo edificio.
Tan básico es el argumento, que te lo resumo en dos líneas. Lester, el hijo del antiguo socio de Ray Breslin (Stallone) busca venganza por la forma que Breslin despachó a su padre. Para hacerlo, secuestra a la hija de un magnate hongkonés (envuelto en algunos chanchullos) e implica a Breslin con tal de que sea éste el encargado del rescate y poder verse cara a cara en las condiciones que Lester disponga.
Para serte sincero, si este film lo escribíamos vos o yo no era ni considerado. Como es producto de Stallone y parte de una franquicia llegó a ver la luz. "Escape Plan 3" hace agua por todas partes, y hasta las escenas de acción - típicas de los '80 - son medio pelo y carentes de sentido. Si me apurás, diría que es una película que se filmo en una semana y con los actores pensando en sus siguientes proyectos. No hay nada que rescatar, ni el propio Stallone, cuyo tiempo de pantalla no debe de llegar ni a la tercera parte de la duración del film.
Mala. Rematadamente mala. No es lo peor que he visto pero se acerca bastante.
Jennifer tiene 16 años, se muestra rebelde, aunque lo normal para la edad. Vive en un pueblo francés y va a la secundaria como cualquier adolescente normal. Todo esto hasta el día que desaparece.
El Capitán Gaspard Decker (Samuel Labarthe - "Le Divorce") es nuevo en el lugar, y al mando de un cuerpo policíaco a priori poco eficiente, deberá de dar con el paradero de Jennifer antes de que sea demasiado tarde.
El caso se complica aún más cuando son otras 2 las chicas que desaparecen, todas del mismo instituo educativo, y todas amigas entre sí, incluyendo a la hija adoptiva de la policía local, Virginie Musso (Suzanne Clément - "Mommy"). Todo hace pensar que el responsable de las desapariciones es alguien del lugar, pero, en un pueblo chico, donde todos se conocen, hallar al culpable puede ser más complejo de lo que uno cabría esperar.
"La Foret" ("El Bosque") es una miniserie francesa de 6 episodios, que a pesar de momentos lentos y un caso criminal que pareciera cliché, envuelve al espectador en base a buenas actuaciones de sus figuras principales, la fotografía, y el giro del final. Pero "El Bosque" es más que eso; es una historia de búsqueda, no sólo física sino emocional. Va más allá de encontrar a las adolescentes desaparecidas: es descubrir quién es realmente la persona que ha convivido con nosotros por muchos años, es re-descubrir el rol de madre / padre, es descubrir quienes somos (en el caso muy puntual de la maestra Eve Mendel, interpretada por Alexia Barlier - "13 hours").
Si lo miramos desde ese ángulo, la serie es mucho más de lo que parece de buenas a primeras.
FICHA TÉCNICA: PAÍS: Francia AÑO: 2017 GÉNERO: drama / crimen DURACIÓN: 52 minutos x 6 episodios GUIÓN: 7 /10 DIRECCIÓN: 7 / 10 ACTUACIONES: 7 /10 RATED: PG-16 VER ONLINE
Decir que es un delirio es ser generoso! "The Predator" es un film que casi entraría en la franja de films como "Sharknado" de no ser porque sus efectos especiales no parecen hechos por un niño de 10 años con una compu casera. Cuando uno empieza a ver esta nueva entrega de quien otrora fuera el cazador intergaláctico más intimidante, no puede menos que sentir que algo anda mal. Rindiendo tributo a la "Predator" original, la del viejo Arnold, la película comienza con un grupo militar en alguna selva siendo testigos/ víctimas de una nueva versión del "depredador".
Un francotirador de nombre Quinn McKenna (Boyd Holbrook - "Logan"), sobreviviente a este primer encuentro, no tiene mejor idea que mandar el casco del bicho a casa por encomienda, donde será encontrado y utilizado por Rory, su hijo, como disfraz en Halloween. Rory, con evidentes signos de Asperger, activa por casualidad (o no) el rastreador en el casco, haciendo que otros depredadores lleguen al lugar donde se encuentran los McKenna.
Quinn, a punto de ser dado de baja (o algo peor) se halla de pronto en un ómnibus militar, rodeado de otros ex-militares problemáticos - algo así como un tren de los locos -y con un depredador suelto en una instalación secreta del ejército (oh si...da la casualidad que el mismo Quinn se encontraba siendo interrogado en el mismo edificio donde hay un laboratorio con otro espécimen alien).
Ahora, con la ayuda de los "looney toons" que acaba de conocer, más una científica que persigue por su cuenta al depredador, deberá encontrar el camino a casa, rescatar a su hijo, y de ser posible evitar que los depredadores se salgan con la suya.
Uno no termina de adivinar bien si este film se toma a sí mismo en serio o no; aunque hay signos de lo segundo, no está del todo claro. Con humor forzado - raras veces efectivo -, y un guión que es bastante malo; un cast que parece mediocre de ex-profeso, actores que han sabido tener su "prime time" en roles increíblemente insignificantes (Alfie Allen - "G.O.T.", Thomas Jane - "The Mist", Keegan-Michael Key - "Amigos de la Universidad"), junto a otros eternamente encasillados en films malos, como Jake Busey; y una dirección que no termina de encontrar el rumbo, "The Predator" estaba de buenas a primeras condenada al fracaso. Y si a eso le sumamos el final...puff...podríamos decir sin temor a equivocarnos que Shane Black (director de "Iron Man 3") ha sepultado a la franquicia, esperemos para nunca más volver. Aunque todos sabemos como es esto del cine, no?
Nunca fui de ver "Las Tortugas Ninja", eso era algo que hacían mis hermanos. Sin embargo, intrigado por este extraño crossover, y entendiéndola como algo muy lejos de ser trascendental, decidí darle una chance en mi hora de almuerzo. No, no hubo caso. A alguno se le podría piantar un lagrimón por el tema de ver a estos verdes mutantes en acción junto al encapuchado más famoso. A mí me pasó...pero no de emoción.
Destructor, enemigo jurado de las tortugas, decide unir fuerzas con un acérrimo enemigo del héroe de Ciudad Gótica, R'As al Ghul. Sabida es la aversión de éste por los humanos, y Destructor desea para sí los beneficios que el Pozo de Lázaro (custodiado por La Liga de los Asesinos) pueda brindarle. Esta nueva alianza no depara nada bueno, y sólo la unión de Batman, Robin, y Batgirl con las Tortugas podría ponerle freno a esa amenaza. Eso si no se matan entre ellos antes.
En una película con bastante acción, alguna chiste eficaz, y un paseo por la galería de enemigos de Batman, tal vez lo que desentone es cómo las Tortugas fueron graficadas. Estoy lejos de ser fan, pero no es así como las recuerdo. Más allá de eso, me costó agarrarle el gusto mayormente porque estoy acostumbrado a un tono de films de DC con un aire más serio, u orientado al adulto.
Luego de leer algunas reseñas me cuesta creer que la gente diga que es tan buena. Seguramente esos votos positivos sean porque el film los retrotrae a la infancia y/o porque pueden ver a dos de sus (grupos de) héroes favoritos juntos. Para mí es aceptable, nada más.
Tal vez la película más esperada por una generación. Una saga de veintitantas películas que llega su fin. Hagamos números:
2008 - "Iron Man" (del mismo año es "The Incredible Hulk" aunque yo no la voy a contar)
2010 - "Iron Man II"
2011 - "Thor", "Captain America: The First Avenger"
2012 - "The Avengers"
2013 - "Iron Man 3", "Thor: The Dark World"
2014 - "Captain America: The Winter Soldier", "Guardians of the Galaxy"
2015 - "Avengers: Age of Ulltron", "Ant-Man"
2016 - "Captain America: Civil War", "Doctor Strange"
2017 - "Guardians of the Galaxy 2", "Spider-Man: Homecoming", "Thor: Ragnarok"
2018 - "Black Panther", "Aveners: Infinity War", "Ant-Man and the Wasp"
2019 - "Captain Marvel", "Avengers: Endgame", "Spider-Man: Far From Home"
23 films hasta aquí, y la mayoría rayando a gran altura y poniendo la vara muy alta para las películas del género. Y digo hasta aquí porque ya en las gateras se encuentran : The Eternals", "Black Widow", "El Maestro del Kung-Fu", y nuevas películas de "Doctor Strange" y "Thor". Asi que gente, estamos cubiertos por un par de años.
A lo que nos atañe. La mayoría de nosotros quedamos devastados ante los acontecimientos acaecidos en "Infinity War", y la pérdida de varios de nuestros héroes favoritos. El mundo ahora, 5 años después, no es el mismo. La mitad de la población ha desaparecido. Thanos ha cumplido con lo prometido y se ha retirado a un lugar desconocido por los Avengers remanentes. Aunque parce haber alguien que sabe su paradero, su hija Nebula (Karen Gillian - "Selfie"). Perdidos por perdidos, y con mucha sed de venganza, Capitán América, War Machine, Viuda Negra, y el resto de los Avengers sobrevivientes van en busca de Thanos, para poder hacerse de las gemas y ajustar cuentas. Desafortunado es que una vez encuentran a Thanos se enteran de que las gemas han sido destruidas, con lo cual recuperar a la mitad del universo que ha desaparecido se vuelve casi imposible.
Bueno, como todos sabemos, para nuestros héroes, nada parece ser imposible. Se necesitará del optimismo de Scott Lang (Ant-Man) y la mente de Tony Stark (Iron-Man) para volver lo imposible posible.
No lo voy a negar. Estaba fascinado con el fin apenas salí del cine. Muchos de los finales son esperables, y si bien no disfrutables, entendibles. Algunos cambios no me gustaron, como el de Hulk, aunque otros estuvieron acertados, como el de Thor (que dicho sea de paso, se lleva las palmas en el humor). Mucha gente critica el tiempo de pantalla dado al personaje de Hawkeye (Jeremy Renner - "The Hurt Locker"), pero no lo vi tan mal - cabe recordar que es parte integral de los Avengers y que en Infinity no se lo vió-.
En término de CGI y de acción cumple, como es de esperar.
Tal vez el mayor problema de "Endgame" radique en la solución encontrada.
Como toda película que incluye viajes en el tiempo, los "plot-holes" son inevitables. Y por más que lo expliquen de forma continua e incluso bastante divertida (con referencias a otras películas donde el viaje en el tiempo es el tema central), las incongruencias en el guión abundan.
Y no sólo eso, hay otras inconsistencias, en las que no voy a ahondar para no spoileartela si aun no la viste. Y abundan. Y no quiero ni ponerme a hablar de toque feminista en la batalla final, que de sutil no tuvo nada, y que responde a una marcada agenda política y social.
Soslayando todo eso, el valor de "Endgame" está en las resoluciones, en que se llega un fin, cuando muchas veces eso no se logra, un corolario a 23 películas y el inicio de una nueva fase en el Marvel Cinematics, y el final para algún que otro héroe que supo acompañarnos por muchos años, logrando llevar a la gran pantalla de forma brillante aquello que los que andamos por las 4 décadas creíamos imposible en nuestra juventud.
FICHA TÉCNICA: PAÍS: USA AÑO: 2019 GÉNERO: acción / aventuras / superhéroes DURACIÓN: 181 minutos GUIÓN: 5 /10 DIRECCIÓN: 6 /10 ACTUACIONES: 9 / 10 C.G.I.: 10 / 10 PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 356.000.000 / US$ 2.796.255.086 RATED: PG-7 VER ONLINE (click en "subtitulado", "openload", click en "play" - un par de veces - y cerrar ventanas emergentes) DESCARGA POR TORRENT
CONTIENE SPOILERS DE LAS DOS TEMPORADAS ANTERIORES! Click acá para leer la reseña de la temporada 1.
Ya obtuvieron lo que buscaban y están cada uno gozando los frutos del asalto a La Casa de Papel. Las pérdidas fueron importantes: Moscú, Berlín, Oslo. No había ninguna necesidad de quedar expuestos de nuevo...o si?
Tokio (Úrsula Corberó), al mejor estilo Kate en "Lost", no sabe parar un minuto sin embarrarla. Aburrida de su vida paradisíaca en una isla perdida en Asia y del amor con Rio, decide volver a la gran ciudad y vivir la vida loca. Rio, por amor y para mantenerse en contacto, le provee de un teléfono satelital comprado en el mercado negro y que es, en teoría, imposible de rastrear. Obviamente, cuando se comunican, la llamada es localizada y ambos son perseguidos, siendo Rio y no Tokio quien termina siendo atrapado.
Sin saber qué hacer, Tokio se contacta con El Profesor, y éste, siguiendo el viejo adagio "No man left behind" decide juntar a la banda y planear el rescate de Rio, y qué mejor forma de hacerlo que planeando un nuevo asalto, esta vez el blanco es El Banco de España.
Con nuevos integrantes y todo el dinero que podrían necesitar a su disposición, éste atraco parecería ser más fácil que el anterior, claro está también que la policía está más preparada y ya no hay ningún secreto en cuanto a quien está detrás de las máscaras de Dalí.
"La Casa de Papel" - que a esta altura debería de ser retitulada - es sin lugar a dudas una serie con muchos adeptos, y como en muchos rubros, hay quienes la aman y quienes la detestan. No sé si calificarme en el primer grupo, aunque seguro no me encuentro en el segundo.
Soy de la idea que debería de haberse hecho una sola temporada, o que al menos debería de haber terminado en la segunda. Cuando me dijeron que había una tercera sentí como que estaban abusando de un buen producto que iba a terminar odiando (ya me había pasado con "Under the Dome" cuya tercera temporada fue lamentable, habiendo arrancado de forma muy promisoria).
No obstante, y más allá de que el mejor personaje de la serie (no mi favorito - yo era muy "hincha" de Moscú) ya se suponía no estaba, la tercera temporada no decepciona. Sí tiene un arranque muy flojo ye inverosímil, pero debo reconocer que es la que tiene más acción hasta el momento, y tiene un par de "plot twists" bastante interesantes.
Por otro lado, el personaje de Tokio se hace más odioso con el correr de los episodios, aunque la inclusión de Palermo (estereotipado gangster argentino) y la de Bogotá suman bastante. También el giro (por ahí esperable) del personaje de Denver y el sorpresivo amor de Nairobi le dan el toque humano que la serie necesitaba.
El balance es positivo, mucho más de lo que personalmente avizoraba.
No sé si es porque es un film de DC y no de Marvel, no sé si es porque es un personaje no tan popular, o porque el actor no es tan conocido...o tal vez sea un poco de las 3, pero he escuchado a muy pocas personas comentar sobre "Shazam!", un film que a mi entender cumple con lo esperable, y le aporta al universo DC algo de comedia, apartándolo de esa imagen oscura y parca que los films de dicha empresa suelen tener.
Para aquellos no familiarizados con el héroe niño, la historia cuenta que Billy Batson (Asher Angel), un chiquillo huérfano de Fawcett City, es designado por un mago milenario como el nuevo portador del rayo y, por añadidura, protector de la Tierra. Dicho mago (interpretado por Djimon Hounsou) es el encargado de custodiar a los 7 pecados capitales, de asegurarse que los mismos no adopten su forma e invadan la superficie, tarea que ahora recaerá en el joven Billy.
Batson tiene sus propios problemas y no cree ser el indicado. Yendo de un hogar adoptivo a otro, él nunca ha podio tener una familia como tal, y su único deseo es encontrar a su madre.
Un poco a regañadientes y otro poco por presión de su amigo Freddy, Billy acepta el legado del mago para pasar a ser Shazam, un adulto con superpoderes como volar, super fuerza, y super velocidad. Retener a los 7 pecados capitales donde se hallaban no será nada fácil ya que el Dr. Sivana (Mark Strong) ha encontrado la forma de acceder al templo y de hacerse con el báculo del mago, pudiendo de esta forma liberar a estas bestias míticas y ponerlas a su disposición para tomar venganza con una familia y un mundo que han sido injustos con él.
Como te decía al principio, "Shazam!" se vuelve diferente al resto de los films del universo DC, con sus elementos buenos y no tanto. Está más orientada a la familia, el humor es realmente bueno sin ni siquiera acercarse a lo chabacano, y las escenas de acción se realizan mayormente a la luz del día, lo cual permite mayor discernimiento de lo que acontece. Por otro lado, no se ve cómo encajaría con el resto de los films, si es que alguna vez piensa realizarse "Superman vs Shazam" o incluir a éste último en la Liga de la Justicia.
El tono dado a la película por el - para mi ignoto - escritor Henry Gayden y el director David F. Sandberg ("Annabelle") es ligero, y con tantos niños en el cast uno no sabe bien a qué público está orientado (aunque definitivamente es uno distinto del de "Suicide Squad", por ejemplo).
Si bien tiene diferencias con el comic (está ambientada en Philadelphia y Fawcett es la secundaria y no la ciudad, la composición de la familia adoptiva es otra, y hasta donde yo recuerdo, Sivana nunca tuvo poderes especiales) estas son soslayables. Quizás lo que choca más es que Shazam y Batson tienen dos personalidades completamente distintas y no parecen ser la misma persona, algo en que creo guionista y director deberían de haber tenido más en cuenta.
El saldo, no obstante, es positivo, con un Zachary Levi ("Chuck") ideal como Shazam y un Asher Angel que parece ser todo un hallazgo. Lo personajes están motivados para hacer lo que hacen, y el guión es bastante inteligente, si bien la premisa es sencilla y la acción no es memorable.
FICHA TÉCNICA: PAÍS: USA AÑO: 2019 GÉNERO: acción / thriller DURACIÓN: 132 minutos GUIÓN: 6 /10 DIRECCIÓN: 7 /10 ACTUACIONES: 7 / 10 C.G.I.: 8 / 10 PRESUPUESTO / GANANCIAS: US$ 100.000.000 / US$ 364.471.656 RATED: PG-7 VER ONLINE (seleccionar opción de idioma, luego servidor, cerrar emergentes, esperar que termine la publicidad y hacer clic en "play" - cerrar cualquier ventana emergente que aparezca)
Uno debe ser muy cuidadoso al ver películas de terror, sobretodo porque las tramas tienden a repetirse, y porque uno ya no es un adolescente con tiempo para ver una inmensidad de films malos y poco originales. En lo personal chequeo el guión, actor, y a veces el rating IMDB. Es por uno de los pilares de esta premisa que le dí una chance a "Down a Dark Hall": la actuación de Uma Thurman.
Su actuación aquí debe de ser la peor que le he visto. Me hace pensar que mi método no estaría siendo muy efectivo.
Kit Gordy (AnnaSophia Robb - "Charlie & the Chocolate Factory") perdió a su padre siendo una niña, y desde ahí se ha comportado como una verdadera rebelde, al punto de que ahora, adolescente, ha sido expulsada de la secundaria.Su madre y el esposo de ésta, desesperados, deciden internarla en una escuela de señoritas especial llamada Blackwood, en el medio de la nada. Ésta está dirigida por Madame Duret (Thurman), una institutriz especializada en casos difíciles y en descubrir el talento oculto en estas chicas. Las seleccionadas son solo 5, y cada una, con un pasado complejo, deberá descubrir su verdadero potencial, que parece particularmente inspirado por el instituto Blackwood. El tema es que además de las chicas, los maestros, la directora Duret y su asistente personal, parece haber otras almas circulando por la mansión.
Desde la actuación (Thurman y su acento francés es casi insoportable de ver y escuchar), la falta de background de porqué pasa lo que pasa en la mansión, y la resolución del film, vuelven a "Down a Dark Hall" un film difícil de calificar como aceptable, y se vuelve un buen ejemplo de una buena premisa, buenos ingredientes, pero una ejecución pobre.
Mi única razón de verla fue que sus 2 actores principales fueron parte del cast de "Civil War"; estoy hablando de "Crossbones" (Frank Grillo) y "Falcon" (Anthony Mackie). Y, francamente, sabía que no podía esperar mucho. Y Netflix otra vez más cumplió con las expectativas. "Point Blank" (conocida por acá como "A Quemarropas") es definitivamente mala.
Mackie encarna a Paul, un joven nurse que de buenas a primeras se ve obligado a los golpes a rescatar a Abe (Grillo), un asesino a sueldo buscado junto a su hermano Mateo (Christian Cooke -"Love, Rosie") por haber eliminado a un fiscal en su propia casa. Éste último, en pos de obligar a Paul a sacar a Abe del hospital y administrarle la droga necesaria para lidiar con sus heridas, secuestra a su esposa embarazada, a sabiendas de que Paul hará lo que sea con tal de mantener a su esposa y a su hijo por nacer con vida.
Si bien la premisa no es mala, el film en sí lo es. La dirección no ayuda, la edición es mediocre, y la acción, si bien decente de a ratos, no alcanza para hacer de este film dirigido por el casi ignoto Joe Lynch algo que valga la pena ver. Para colmo, la química entre Grillo y Mackie no parece la mejor, y como padre, el único grado de empatía lo tuve con la madre embarazada, y ni siquiera con el padre.
Hacía el final se da la incorporación de un personaje que intenta ser el consabido "comic relief" pero tan cliché y forzado que el éxito es nulo, y lo que desencadena es que una película que originalmente era un drama de acción sobre policías corruptos termine siendo casi una mala comedia.
Zafan los personajes de Boris McGiver y de Marcia Gay Harden, el resto, nada.
Tercera temporada de una de esas series que dan que hablar, y creeme, no son muchas lo que lo hacen; ponete a pensar cuáles son las más comentadas por un gran número de gente y seguramente te encuentres hablando de "La Casa de Papel", "Game of Thrones", "Breaking Bad", y por supuesto "Stranger Things". Y así como otras series marcaron otras décadas ("Friends", "Lost", "Seinfeld", sólo por mencionar algunas), ST definitivamente lo hace con ésta, aunque curiosamente ambientada 35 años atrás. Y ese es el encanto de la serie. O lo era.
La primer temporada (link acá) tuvo ese sabor del reencuentro. Para los que ya nos encontramos arriba de los 40, los 80' fueron mágicos, parte de nuestra niñez y descubrimiento de un mundo más inocente y definido: en las películas los buenos eran bien buenos y los malos eran terribles, los rusos querían dominar el mundo y los americanos liberarlo, y toda invasión alien suponía una inminente destrucción.
Pero no sólo la forma de ver las cosas eran distintas. Lo eran también la innovación, el descubrimiento, la infancia. Una infancia donde el valor de la amistad estaba por sobre todas las cosas, donde los niños eran más niños y menos adultos, donde el verano se hacia eterno para bien, donde nos juntábamos a ver pelis de terror en un nuevo formato conocido como VHS (la magia del cine en casa), y donde las matinés de cine en asientos de madera eran inolvidables.
En ese contexto sin tanto CGI ni tecnología es donde se centra esta historia. Y si bien la magia de la primer temporada se ha perdido un poco - y por quiero decir ver qué referencia a los 80 se incluía, la música, la ideología, los avances de aquel momento, la ropa, las modas, los lugares - la serie logra colmar las expectativas en lineas generales.
Hoy hablaba del verano mágico de la niñez, y es en verano que esta nueva temporada tiene lugar. Mike y Once están de novios, lo mismo que Max y Lucas, mientras el pobre de Will, estancado en otra etapa de la niñez, se siente fuera de lugar y excluido, pensando solo en volver al grupo de 4 amigos como otrora. El cuarto miembro de esta banda es Dustin, quien vuelve de un campamento de verano, aparentemente con novia, y con una antena de radio de su propia invención. Al instalarla junto con sus amigos intercepta un mensaje en ruso, y decide contárselo a Steve, quien junto a su compañera de trabajo, Robin, son los únicos que parecen dispuestos a escucharlo. A su vez, pero sin contárselo a nadie, Will comienza a tener un extraño cosquilleo en la nuca, señal de que las cosas no andan para nada bien.
Por otro lado tenemos a Nancy y a Jonathan, quienes trabajan para un diario local como pasantes y deciden perseguir una noticia por cuenta propia, noticia también vinculada a un extraño acontecimiento, esta vez con ratas.
Por su parte, Joyce y Hopper intentan rehacer sus vidas, tanto en lo laboral como en lo emocional, y en el caso del sheriff, aprender como lidiar con el romance entre su hija y Mike.
La acción de casi toda esta temporada se desarrollará alrededor de un centro comercial, símbolo de esa década de la que hablaba hoy, algo que marcó un antes y un después, no solo en lo económico sino también en lo social, pasando a ser también punto de encuentro y recreación para los más jóvenes.
He escuchado muchas voces criticando el final de la temporada, pero creo que ha estado muy bien, y es sin más, otro gran homenaje a las películas de los 80', con todos los clichés, los giros, y los cliffhangers que cabrían esperar.
